Marketing del Suono – soundscape design e sound branding
SOUNDSCAPE DESIGN – IL PAESAGGIO SONORO
Il Soundscape Design è la progettazione di un’esperienza sonora immersiva e coerente con l’identità e la funzione di uno spazio. Un paesaggio sonoro composto e diffuso nell’ambiente, capace di coinvolgere il visitatore e di trasformare la percezione dello spazio attraverso il suono.
È il suono che guida la visione.
La sonorizzazione di uno spazio dedicato all’Arte richiede competenze specifiche, sensibilità artistica ed esperienza. Non si tratta semplicemente di diffondere musica, ma di progettare un’opera d’arte invisibile, capace di dialogare con le opere esposte e con l’architettura, accompagnando il visitatore in un’esperienza che coinvolge l’ascolto, arricchisce la percezione visiva e può prolungare il tempo di permanenza nello spazio.
Nelle edizioni 2019 e 2020 del BTM Puglia sono stato invitato come relatore per introdurre il Marketing del Suono, una disciplina che negli ultimi anni ha acquisito crescente interesse e diffusione.
PROGETTARE IL SUONO
MUSICA / SUONO / VIBRAZIONE / ENERGIA / ESPERIENZA
È necessario distinguere tra MUSICA e SUONO.
La musica è l’informazione musicale che scegliamo e componiamo per uno specifico ambiente. Attraverso una catena audio, questa informazione viene trasformata in energia acustica e diffusa nello spazio sotto forma di onde sonore.
È attraverso il suono, la sua propagazione e la sua interazione con l’ambiente che la musica prende forma nello spazio e diventa esperienza sonora immersiva.
La progettazione di un paesaggio sonoro per un’esposizione d’arte richiede competenze specifiche e una conoscenza approfondita della materia sonora, dell’acustica e della percezione.
Un paesaggio sonoro va progettato a regola d’arte. Non è una questione di «basta che si sente».
